Prabal Gurung aime se manifester autant que vous

La Fashion Week de New York est arrivée avec mode Et les tendances de la beauté abondent, ainsi que d'innombrables émissions très attendues, dont Prabal Gurung. Vendredi, le designer a montré son offre d'automne 2024 au milieu d'une première journée officielle chargée de NYFW, et la collection, intitulée «Memories fragmentées», était tout simplement à couper le souffle. Cette saison, il s'est inspiré d'un endroit inattendu mais lié: son journal adolescent, où il manifeste la vie de ses rêves - plus les fleurs pressées qui ont saigné dans les pages.Si vous êtes aussi obsédé par le concept que nous sommes, les principaux concepteurs de la Fashion Week de New York sont déjà en tant que partie de la plate-forme shopping Rakuten Rakuten avec quatre des plus grands concepteurs de New York Fashion Week. Devant, nous avons discuté avec Gurung de sa collection d'automne 2024, faisant équipe avec Rakuten, et pourquoi nos jeunes sont la source ultime d'inspiration.

Sur le sens de «souvenirs fragmentés»

`` Nous appelons la collection d'automne 2024 'Fragmented Memories' ', qui est cette idée de souvenirs, [mais] ce n'est pas nostalgique - c'est plus sur les choses qui vous inspirent pendant que vous grandissez et ce qui m'a amené à devenir designer. Je pensais à mes voyages de chez moi au Népal en Inde, à Singapour, à Londres, en Europe, et plus encore, ainsi que les artistes et les designs que j'aimais.

Comment ça a commencé, j'étais de retour à la maison au Népal et j'ai trouvé un vieux journal, et j'avais écrit mes rêves et mes désirs - ce que l'on appellerait manifestations maintenant. J'avais voyagé partout mais je n'étais jamais allé en Amérique et je voulais être designer, et les gens à la maison m'ont dit que c'était un rêve impossible. Je l'ai rendu possible, et quand je regarde le journal, j'ai réalisé que j'avais collecté beaucoup de fleurs pressées et au fil du temps, ils ont vraiment saigné dans les pages.

La collection est ces souvenirs fragmentés, et l'impression du chemisier que nous faisons [et d'autres pièces] est basée sur des photographies que j'ai prises de ces fleurs pressées. Parfois, lorsque nous sommes constamment sur ce qui se passe, il est bon de faire une pause et de regarder notre passé, nous avons donc une idée générale de la façon d'aller de l'avant. C'est une collection personnelle et sentimentale de ma fin.

Sur les pièces exclusives

`` Lorsque vous choisissez les looks à figurer pour la précommande dans le cadre du partenariat de Rakuten Fashion Week, nous avons continué à faire des allers-retours, mais je l'ai édité à deux choses qui transmettent le message de la collection et ce que la marque représente. Le premier, un chemisier à manches longues plissé en mousseline avec un arc de chatte dans le dos, est la signature de la marque et de ce que nous avons fait, et l'impression est basée sur ces fleurs pressées. L'autre est une tranchée en satin à double pliage noir et blanc, et le style est un peu comme la façon dont les gens dans les montagnes [au Népal] portent leur vestes et manteaux —Et enroulé.

Nous faisons tout ici à New York - je suis basé ici. C'est l'idée que deux mondes entrent en collision et ce qui se rassemble. En ce qui concerne le chemisier, vous pouvez le porter au bureau , vous pouvez sortir, ou vous pouvez le porter du travail aux cocktails - et le trench-coat est juste une pièce de superposition chic. J'avais l'impression que c'était assez polyvalent pour [le genre de] femmes qui m'inspirent et ce qu'ils recherchent dans un incontournable. Quand j'ai pensé à ce qu'ils voulaient, l'idée d'une tranchée et d'un beau chemisier n'arrêtaient pas de venir.

Conseil de beauté Mym

Au 23 février, les membres de Rakuten ont un accès précoce à certaines pièces de la collection de Prabal Gurung ainsi que des offres d'automne 2024 de Patbo, Sergio Hudson et Diotima. Lors de l'achat de la prévente, les membres recevront 10% de remise en argent. Les collections actuelles des concepteurs sont également disponibles sur la plate-forme, avec les mêmes avantages sociaux.

En atteignant un nouveau public avec Rakuten

`` Normalement avec la Fashion Week, les acheteurs viennent plus tard et sélectionnez les parties de la collection qu'ils veulent, et c'est ce qui devient disponible - mais Rakuten nous a permis aux créateurs de choisir ce nous amour. Pour nous, il y a beaucoup de valeur sentimentale pour les choses que nous créons. Nous passons près de six mois à travailler sur une collection, esquisser et construire, donc le fait qu'ils nous ont demandé: «Que voulez-vous présenter? Comment voulez-vous raconter votre histoire? signifiait beaucoup. Je pense que le monde dans lequel nous vivons maintenant ne peut plus opérer isolément, et les collaborations en font un voyage collectif, que je trouve vraiment spécial.

Si vous voulez vraiment voir ce qui se passe et comment le monde change, regardez les défilés et vous comprendrez.

Sur la rendez le luxe plus accessible

«Depuis le jour où j'ai commencé ma marque, j'ai toujours dit ceci: mon travail, oui, est de faire des vêtements et cela vient à un certain prix à cause des tissus que je voulais utiliser [et] où je voulais les faire - plus de 98% de ma collection est fabriquée à New York. Mais une chose en tant que personne créative, je suis aussi un conteur, et le travail du conteur est de faire en sorte que les gens se sentent vus. Quand j'étais étudiant, je ne pouvais pas me permettre beaucoup de grands designers comme Yves Saint Laurent et McQueen, mais leurs rêves et leur narration m'ont inspiré à devenir un designer et m'ont fait sentir de nombreuses manières. J'ai toujours l'impression de savoir comment je présente l'histoire que je raconte, je présente ce que je pense être important. En tant que designers, nous sommes censés le faire.

Avec ce genre d'accès au public de Rakuten, ils ont accès à encore plus de l'histoire que je veux raconter, et je veux toujours construire une communauté de personnes qui se soucient de la mode, du monde et de notre façon de vivre. Il y a une profondeur et une légèreté et une joie. Je pense que ce partenariat et l'accès à un client qui n'a peut-être pas entendu parler de moi, ou je ne suis peut-être pas aussi familier avec eux - c'est le moyen idéal de se réunir.

Comment il espère que la collection d'automne 2024 a un impact sur les téléspectateurs

«J'espère que [les gens qui voient ma collection d'automne 2024, à la fois en personne et à la maison], en réellement tomber amoureux. Mon équipe et moi plaisantons toujours sur la façon dont nous passons six mois sur une collection qui sera sur une piste pendant peut-être huit à 10 minutes. Je dis toujours que la mode est une métaphore de la vie et de son impermanence: vous devez être présent dans l'instant. J'espère que le public constatera que les articles organisés [dans la collaboration Rakuten] et la collection de piste leur racontent dans l'ensemble une histoire. En plus de profiter de l'accès à la précommande et de la remise en argent, j'espère que, qu'il s'agisse d'un journal physique ou métaphorique, ils revisitent leurs souvenirs et prennent vraiment un moment pour apprécier où ils ont commencé et où ils sont venus.

Sur la façon dont son esthétique de conception a évolué

«Je ne m'inquiétais jamais des tendances, mais deux choses ont évolué au fil des ans. En ce qui concerne ce à quoi je crois et le genre de femmes et de gens que je veux habiller, cela a toujours été très cohérent. Je dis toujours [je fais des vêtements pour] des personnes de substance, des gens qui sont curieux. Ce sont des nomades glamour mondiaux qui sont curieux du monde et de l'espace qu'ils occupent. [Ma vision] a évolué simplement par curiosité. À mesure que le monde change, à mesure que les valeurs changent et que nous commençons à nous sentir différemment et à nous voir davantage, la collection change en conséquence. J'ai l'impression que la cohérence et la curiosité ont évolué au fil du temps. Cela parle du monde que j'ai créé du style et de la substance.

Sur l'importance de la semaine de la mode en 2024

«La chose la plus évidente à propos de la Fashion Week est les vêtements, mais je pense que à bien des égards, l'industrie de la mode et les spectacles sont un miroir pour la société et le zeitgeist - ce qui est sur le point de se produire et ce qui se passe. Tous les six mois, nous sommes en mesure de raconter une histoire, que [peu de gens peuvent faire si souvent]. Les artistes n'ont pas l'occasion, les musiciens n'ont pas l'occasion, les cinéastes prennent généralement des années pour faire quelque chose, mais les créateurs de mode sont capables de s'adresser au zeitgeist en mouvement. J'ai toujours dit ceci: si vous voulez vraiment voir ce qui se passe et comment le monde change, regardez les défilés et vous comprendrez.

En plus de cela, j'ai toujours l'impression que les défilés et la mode commencent par des lookbooks ou même si les gens veulent le faire, et ce qu'il représente, c'est l'idée de vivre votre rêve, cette idée d'être, c'est ce que je veux. Il est très facile pour nous d'être à ce stade de nos vies et de nos carrières et que, oh, vous devriez le faire, vous devriez le faire, mais nous nous souvenons aussi quand nous avions 16 ou 17 ans, nous avons fait de grands rêves, mais nous avions tellement peur. Était-ce possible? J'espère donc toujours qu'en plus de l'économie, cela incite les gens à être de grands rêveurs. Si quoi que ce soit, ce dont le monde a besoin en ce moment, ce sont les rêveurs et les conteurs parce que les conteurs sont des guérisseurs.